Työ 3: Kaleidoskooppi

Työn tarkoituksena erilaisten väriharmonioiden käyttö. Suunnittelimme neliösommitelman joita pyörittelemällä loimme uusia kokonaisuuksia.

Erilaisia väriharmonioita ovat:

1. Lähiväriharmonia
-valitaan vierekkäisiä värejä väriympyrästä esim. keltaista ja oranssia.

2. Yksiväriharmonia
-valitaan yksi väri ja käytetään sen eri sävyjä

3. Valööriharmonia
-mustan ja valkoinen sekä sävyjä siltä väliltä

4. Vastaväriharmonia
-valitaan vastakkaiset värit väriympyrältä esim. keltainen ja violetti

Valitsin itse vastaväriharmonian, koska se tuntui sopivan visiooni joka minulla oli jo valmiina. Keltainen tausta saa sinisen sävyt pomppaamaan voimakkaasti kuvasta.

Työ 2: Rytmiveistos

Rytmi kuvataiteessa tarkoittaa persoonallista ilmettä joka luodaan värien, muotojen, valojen ja varjojen vaihteluilla. Vapaa rytmi tarkoittaa tavallaan täydellistä ennalta-arvaamattomuutta. Kuvasta ei voi lukea mitä kuvan ulkopuolella on. Sidottu rytmi taas on selvää kaamanomaista muotoilua jossa sama kuvio tai muoto toistuu koko ajan.

Tehtävänä oli tehdä veistos jossa on sekä sidottua että vapaata rytmiä. Materiaalina käytettin puupalikoita, tikkuja, päreitä ja muita pieniä kappaleita. Teos sai olla esittävä tai täysin abstrakti. Veistoksen sai tehdä myös mehupilleistä. Työ oli haastava mutta melko mukava toteuttaa. Oli hankalaa saada selvää visiota mitä on tekemässä kun tekotapa oli haastava eikä kaikkea kuviteltua saanut toteutettua, joten piti elää ja muuttaa suunnitelmaa sitä mukaa mitä teos valmistui.

Analyysi: Aatamin luominen

Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni maalasi Vatikaanissa sijaitsevaan Sikstuksen kappeliin monia kattofreskoja vuosina 1508-1512, joista kuuluisin on nimeltään Aatamin luominen ( Adam's skapelse). Teos kuvaa maailman ensimmäisen ihmisen, Aatamin tulemista maailmaan Jumalan luomana. Jumala antaa ihmiselle elämän koskettamalla tätä sormenpäällään. Lähes jokainen tuntee maalauksen. Ei välttämättä nimeltä mutta varmasti jokainen on sen joskus nähnyt jossakin yhteydessä. Teosta on parodioitu todella paljon ja sitä myös käytetään yleisesti mainonnassa. 

 Käsien kosketus on kuvan sommittelun keskipiste ja siihen on keskitetty koko maalauksen jännitys ja energia. Tätä Michelangelon sommittelua pidetään yhtenä taidehistorian suurimmista saavutuksista ja se on eräs tunnetuimmista kuvataiteen teoksista. 

Maalauksen värimaailma on todella monipuolinen. Vaikka värit ovat tietysti haalistuneet viiden sadan vuoden aikana, on silti jälki sykähdyttävää. Ihminen on kuvattu arkisena, alastomana luonnollisessa ympäristössä. Jumala kurkottaa alas paratiisista neitsyiden syleilystä. Viinpunainen, hieman kylmä väritys Jumalan takana tuo kuvaan syvyyttä ja vastapainoa taustan vaaleille väreille ja pehmeille muodoille. Jumala näyttää ikään kuin syöksyvän kuvan oikeasta reunasta keskustaa kohti, joka aiheuttaa kuvan keskustaan jännitettä.  Aatami taas on rennosti omalla paikallaan, makaamassa vuoren rinteellä. 

Kun ottaa huomioon teoksen paikan, kappelissa, ei ole ihme että maalaus kuvaa uskonnollista tapahtumaa. Luomistyö on puhuttava aihe jonka kuvaamiseen ei moni taiteilija uskalla ryhtyä. Omasta mielestäni juuri tämä työ monien muiden Michelangelon maalausten ohessa on kuvittanut raamatun tapahtumia. 

Henkilökohtaisesti teoksen katsominen antaa minulle rauhallisen tunteen. Vaikka siinä on suurta dramatiikkaa, kuva ei ole ahdistava tai suuria tunteita herättävä. Jos kauniin vaalean taustan sijalle olisi maalattu myrskyävä taivas, olisi koko kuvan sanoma erilainen. 

Työ 1: Zentangle

Ensimmäinen työmme KU1-kurssilla Ounasvaaran lukiossa oli Zentagle.  Zentangle on uusi ja hieman erikoinen taidemuoto joka on kerännyt paljon suosiota ja seuraajia lyhyessä ajassa.

Käytännössä ensiksi piirretään joko esittävä tai abstrakti kuvio, joka sitten jaetaan sektoreihin joita täytetään erilaisilla zentangle malleilla. Nämä mallit ovat joko jo olemassaolevia, muiden keksimiä tekstuureja tai omatekoisia. Eri mahdollisuuksia on rajattomasti sillä erilaisilla muodoilla ja koristekuvioilla luodaan kokonaan uusia kokonaisuuksia. Zentanglen tekeminen kehittää erityisesti keskittymiskykyä ja kuovuutta. Zentangle on hauska ja helppo taidemuoto jota jokainen pystyy tekemään. Samantapaisia tulee helposti tehtyä muilla oppitunneillakin vihkon kulmaan.

Työ oli hauska ja mukavan helppo. Heti kun sai selvän vision mitä oli tekemässä, alkoi juttu luistaa hyvin.